Alkaen renessanssi että Pop-taidetta , tässä on joitakin niistä kuuluisimmat taiteilijat kaikkien aikojen. Toisin kuin elokuvat, taide ei ole asia, jota kaikki ymmärtävät. Joten se vaatii paljon taiteilija todella paljastua julkisuudessa ja saada mainetta nerokkuudestaan.
Totuus on, että tullaan erottamaan toisistaan taiteilija tarkoittaa, että työsi on kestänyt ajan testin, ja se pätee valintaamme. kuuluisimmat taiteilijat tässä huomioon otettuja – joitakin heistä löytyy osoitteesta Metropolitan Museum of Art, Museum of Modern Art , Whitney Museum , Guggenheim ja useita muita alueita. Joten, ilman sen suurempia puheita, tässä on listamme kuuluisimmat taiteilijat kaikkien aikojen.
Andy Warhol

Aloittaen kaupallisena taiteilijana, hän toi mainonnan eetoksen osaksi kuvataidetta , jopa niin pitkälle, että he sanoivat: " Rahan tekeminen on taidetta. " Tällaiset asenteet pyyhkivät pois eksistentiaaliset julistukset Abstrakti ekspressionismi . Vaikka hänet tunnetaan kuvateksteistään, kuten Campbellin keitto, Marilyn Monroe ja Elvis Presley, hänen suurin keksintönsä oli hän itse.
TUTUSTU PROJEKTIIIN, JOSSA ANDY WARHOLIN INSPIRAATIOILLA ON SUURI ROOLI
Pablo Picasso

Pablo Picasso on epäsuorasti synonyymi moderni taide, eikä haittaa, että hän sopii yleisesti vallitsevaan kuvaan pakenevasta nerosta, jonka tavoitteita tasapainottaa halu elää isosti. Hän mullisti taidehistorian kentän radikaaleilla innovaatioilla, joihin kuuluvat korkeakoulutus ja Kubismi , joka tuhosi representatiivisen materiaalisen otteen taiteesta ja asetti suuntaviivat muille 1900-luvun taiteilijoille.
Vincent van Gogh

Van Gogh tunnetaan psykologisesti epävakaana, mutta hänen taiteensa ovat suosituimpien joukossa ja kuuluisimmat taiteilijat kaikkien aikojen. Van Goghin tekniikka, jossa hän maalasi suoraan putkesta puristetuista kirkkaista väreistä koostuvilla paksuilla siveltimenvedoilla, inspiroi tulevia taiteilijasukupolvia.
Leonardo da Vinci

Alkuperäinen renessanssi-ihminen, Leonardo tunnetaan nerona, ei vain mestariteoksistaan, kuten Mona Lisa , Viimeinen ehtoollinen ja Nainen kärpän kanssa, mutta myös hänen viidensadan vuoden päähän suuntautuneiden teknologioidensa (lentokoneiden, panssarivaunujen, autojen) suunnittelusta.
KLIKKAA TÄSTÄ KOKO TEOLLISUUSKIERROKSESI Avoin parvi HONGKONGISSA

Michelangelo

Michelangelo oli kolmoisuhka: A taidemaalari (Sikstuksen katto), a kuvanveistäjä (Daavid ja Pietà) ja arkkitehti (Pietarinkirkko Roomassa). Tämä on neljän hengen varoitus, sillä hän kirjoitti myös runoutta. Edellä mainittujen Sikstuksen katon, Pietarinkirkon ja Pietàn lisäksi siellä oli hänen hautansa paavi Julianus II:lle ja Laurentianuksen kirjaston suunnittelu San Lorenzon kirkossa.
Henri Matisse

Yksikään taiteilija ei ole yhtä läheisesti kiintynyt värien ihanuuteen kuin Henri Matisse . Hänen työnsä käsitteli kiertyneet käyrät juurtunut symbolisen taiteen ideoihin ja keskittyi jatkuvasti värin ja sävyn lumoavaan tyydytykseen.
Jackson Pollock

Perinteisenä taidemaalarina riippuvuuden, epävarmuuden ja kömpelyyden haitoista kärsivänä, Seiti muutti virheensä lyhyessä mutta intensiivisessä ajanjaksossa vuosien 1947 ja 1950 välillä, kun hän toteutti maineeseensa liittyvät tippumaalausideat. Vältellen maalaustelinettä ja asettamalla maalauksensa tasaisesti lattialle, hän käytti talonmaaleja suoraan purkista heitellen ja pudottaen ohuita pigmenttivyöryjä, jotka jättivät jälkeensä vankan jäljen hänen liikkeistään.
Katso myös: Luksusasunto, jossa taide ja keräilyesine ovat pääpaino

Edvard Munch

Minä huudan, sinä huudat, me kaikki huudamme Munchin Huuto , ahdistuksen Mona Lisa. Vuonna 2012 Edvard Munchin ikonisen modernin ahdistuksen kuvauksen pastellivärimuunnelma sai huutokaupassa tuolloin tähtitieteellisen 120 miljoonan dollarin hinnan. Munchin ura oli enemmän kuin vain yksi maalaus.
Claude Monet

Ehkäpä kuuluisimmat taiteilijat keskellä Impressionistit , Monet voitti panoraamaan kohdistuvien valon vaihtelevien vaikutusten nopeasti maalattujen vetojen avulla luoduilla kirkkailla värisirpaleilla. Lisäksi hänen monet ajatuksensa heinäsuovista ja muista aiheista ennakoivat sarjavertailujen käyttöä Pop-taide ja Minimalismi .
René Magritte

Nimi René Magritte on laajalti tunnustettu niin taiteen ystävien kuin agnostikkojenkin keskuudessa, eikä syyttä: Hän muutti täysin odotuksemme siitä, mikä on todellista ja mikä ei. Kun joku kuvailee jotakin "surrealistiseksi", on hyvät mahdollisuudet, että Magritten kuva ponnahtaa hänen mieleensä.
Salvador Dalí

Dalí oli käytännössä Warhol jo ennen kuin Warholia oli olemassa. Andyn tavoin Dalí tavoitteli julkisuutta lähes täydentävänä tekijänä töilleen. Sulavine kelloineen ja aavemaisine räjähtävine maisemineen Dalín maalaukset olivat surrealismin ruumiillistuma, ja hän itse loi yhtä omituisen ulkonäön, pitkät vahatut viikset, jotka muistuttivat kissan viiksikarvoja. Aina yhtä täydellisenä showmiehenä Dalí totesi kerran: " En ole outo. En ole vain normaali. "
Katso myös: Valaistussuunnittelut, jotka toimivat myös näyttävinä taideteoksina

Edward Hopper

Hopperin arvoitukselliset maalaukset tarkastelevat amerikkalaisen kokemuksen onttoa ydintä – vieraantumista ja yksinäisyyttä, jotka edustavat uskonnollisen individualismin ja usein saavuttamattoman onnen tavoittelun kääntöpuolta.
Frida Kahlo

Meksikolainen taiteilija ja feministinen ikoni oli performanssitaiteilija, joka käytti maalaustekniikkaa paljastaakseen haavoittuvuutensa ja samalla rakentaakseen itsestään persoonan Meksikon kulttuuriperinnön ruumiillistumana. Hänen kuuluisimpia teoksiaan ovat monet surrealistiset omakuvat, joissa hän säilyttää kuninkaallisen olemuksen, vaikka hän leimaa itsensä henkilökohtaisen ja fyysisen kärsimyksen marttyyriksi – tuskien, jotka juontavat juurensa epäonnen täyttämästä elämästä, johon kuului lapsena sairastettu polio, teini-ikäisenä koettu katastrofaalinen vamma ja myrskyisä avioliitto taiteilijakollegansa Diego Riveran kanssa.
Yayoi Kusama

Kusama on yksi niistä kuuluisimmat taiteilijat työskentelee tänään. Hänen valtava suosionsa johtuu hänen peilimäisistä "Äärettömyyshuoneistaan", jotka ovat osoittautuneet vastustamattomiksi Instagram-käyttäjiä , mutta hänen uransa ulottuu yli kuuden vuosikymmenen taakse. Lapsena hän aloitti Japanilainen taiteilija alkoi kärsiä hallusinaatioista, jotka ilmenivät valonvälähdyksinä tai auroina, sekä pistepeltoina ja kukina, jotka puhuivat hänelle. Nämä kokemukset ovat antaneet inspiraation hänen töilleen, mukaan lukien edellä mainitut huoneet sekä maalaukset, veistokset ja installaatiot, joissa käytetään eloisia, fantasmagorisia pilkku- ja muita kuvioita.
0 kommenttia