Fabien Cappellon suunnittelutoimisto sijaitsee kirkkaan keltaisen oven takana rauhallisella Guadalajaran asuinalueella. Muutettuaan Lontoosta Meksikoon noin viisi vuotta sitten Fabienin suunnittelutoimisto on omaksunut meksikolaisen kulttuurin ainutlaatuisen vaikutuksen. Hänen työnsä, johon kuuluu sekä teollista että keräilyesineisiin perustuvaa muotoilua, kaikuu energialla, joka siirtyy kadulta studioon.

Kekseliäisyys ja uudelleenkäyttö ovat olleet Fabienin työn vakiopiirre koko hänen uransa ajan, vaikka altistuminen meksikolaisen katusuunnittelun kekseliäisyydelle ja ad-hocismille – luovan säästäväisyyden kulttuurille – on nostanut nämä ominaisuudet vahvasti etualalle. Samoin leikkisä ja itsevarma materiaalien ja värien käyttö on aina ollut keskeistä Fabienin työssä. Mutta myös nämä ominaisuudet korostuvat ja liioitellaan nykyään – heijastaen ympäröivän maailman eloisuutta.

Fabienin projektit alkavat usein tutkimisesta ja uteliaisuudesta, minkä tuloksena syntyy teoksia, jotka vaihtelevat saumattomasti eri materiaalien ja prosessien, studiotuotannon ja teollisen valmistuksen välillä : ”Työni pyrkii ehdottamaan ei-pyrkimyksellistä estetiikkaa, joka liittyy uuteen arvomaailmaan. Se tarkoittaa kansankulttuurin elementtien ja materiaalien käyttöä, joita on unohdettu tai joita ei ole juurikaan harkittu, mutta jotka ovat relevantteja ratkaisuja. Kyse ei ole koskaan matkimisesta, vaan kestävien ja kulttuurisesti merkittävien paikkojen luomisesta ihmisille.” Viimeaikaisissa projekteissa on tehty yhteistyötä aliarvostettujen paikallisten valmistajien kanssa, jotka ovat käyttäneet yliarvioituja materiaaleja. Nämä olivat myös lähtökohtana Offcut Plates -suunnittelulle Hemin Decorative Accessories -mallistoon.

Guadalajaran monet pienimuotoiset tehtaat ja työpajat ovat perinteisen valmistuskulttuurin evoluutiota; käsityön ja teollisuuden hybridi. Fabien päätti työskennellä paikallisen lasitehtaan kanssa ja suunnitella tuotteen, jossa hyödynnettäisiin hänen omassa tuotannossaan syntyvää jätettä koristeelliseksi efektiksi. Tällä tavoin pyöreät leikatut lautaset leikataan neliönmuotoisesta lasilevystä, ja ylijäämämateriaalia käytetään vahvan graafisen pintakuvion luomiseen. Lasi leikataan ensin ja sitten kuviot sommitellaan ennen kuin ne poltetaan 1000 asteessa niiden yhdistämiseksi (Fabien kutsuu tätä "pizzavaiheeksi"). Sitten se poltetaan toisen kerran mittatilaustyönä tehtyyn posliinimuottiin, johon lasi "painuu" luoden kolmiulotteisen muodon.

Offcut-lautaset ovat supersuuria ja tilavia, ja niissä on herkullisen täyteläinen, nestemäinen viimeistely. Liioiteltu pinta-ala toimii alustana epäsäännöllisille koristekuvioille, ja värejä on käytetty maksimaalisesti, silmiinpistävästi ja mielialaa kohottavasti; jokaisella viidentoista lautasen rajoitetun erän lautasella on rohkea ja ainutlaatuinen värimaailma: ”Mielessäni olivat suuret koristellut terrakottalautaset, joita löytyy perinteisistä länsimeksikolaisista keittiöistä. Jotkut keräilykelpoisimmista lautasista on koristeltu fantastisilla eläimillä tai naiiveilla arkielämän kohtauksilla, jotka ovat tunnettujen keramiikkataiteilijoiden tekemiä. Ajattelin myös Keski-Meksikosta peräisin olevia suuria lakattuja puisia tarjottimia, joiden kirkkaanpunainen tausta on vastakohtana huolellisesti käsinmaalatuille herkullisille hedelmille ja vihanneksille. Molempien esineiden ensisijainen tarkoitus on ripustaa ne seinälle koristeeksi eikä käyttää niitä. Nykyaikaisemmalla visiolla mielessäni oli myös Enzo Marin inspiroiva projekti vuodelta 1973, jossa hän valmisti lautasia ja maljakoita savilaatoista tai -rullista. Tässä itse rakenteesta tulee esineen koristeellisin piirre.”

Kuten kaikissa Decorative Accessories -malliston malleissa, myös tässä mallistossa tarkastellaan itse koristelun ideaa: ”Koriste, joka valaisee mieltä, ei ole toisen luokan toiminto”, toteaa Fabien. Kuten Marin malleissa, myös Offcut Platesissa käytetään ajatusta rakentamisesta koristeeksi. Myös itse koristelun arvoa, joka tässä on rakennettu jätteestä, tutkitaan.

Fabien kutsuu häntä niin inspiroivaa kekseliästä tekemisen kulttuuria ”äärimmäiseksi paikallisuudeksi”: ”Olen oppinut niin paljon olemalla tämän ympäristön ympäröimä, etsien merkityksiä sen nykyisestä olemassaolosta ja määritellen tapoja, joilla se voi jatkua huomenna. En koskaan katso sitä ulkoisesta näkökulmasta.” Rajoitetun erän Offcut-lautaset ovat suoraa seurausta tästä äärimmäisestä paikallisuudesta; paikan henki on taitavan suunnittelijan kääntämä fyysiseen muotoon.